La crise économique exige une autre conduite au monde de la finance. Les plus riches sont contrôlés par des agences de notation financière, avec un code “TRIPLE A” qui est attribué à ce pouvoir économique et politique au plus haut niveau de certains Etats. Pour un citoyen lambda, ce code de triple A, s’emble être quelque chose de très abstrait dans son quotidien. Que signifie “Triple A”? C’est en allant à la recherche de la réponse à cette question que le projet «Quadruple A» est né.

“Triple A”nous rappelle l’escadron de la mort ou L’Alliance anticommuniste argentine, AAA, lors de la “guerre sale” dans les années 1970, cette organisation à fait un massacre de plus de 30 000 victimes donc 1. 500 morts à l’intérieur d’elle même. Ses membres souvent occupaient les plus hauts postes politiques. “Triples A” système de contrôle de la finance d’une part et de l’autre part, une organisation mafieuse et criminelle. Voici deux contextes différents, d’une même appellation qui inspire aussi ce projet artistique ironique, avec en fond de scène, un caractère social.

”Quadruple A”c’est quatre peintres, Nigériens et Camerounais qui ont décidés de prendre comme thème d’un travail artistique et collectif la crise financière. Ils font partie d’une génération d’artistes vivants sur le continent Africain, régulièrement à l’affiche des festivals et des grands rendez-vous des arts visuels dans le monde. Tous sensibles à l’idée que l’art contribue au développement d’une société.  

“Quadruple A”un A de plus, pour imprimer une invitation aux amateurs d’art et de la culture, à se retrouver autour d’une pièce de théâtre, un texte, ou une installation, dans la convivialité et la détente. C’est aussi et surtout, une belle occasion pour sortir de sa semaine souvent lourde et contraignante et d’aller à la rencontre d’un après midi pleins des surprises.

Dans le cadre de ce projet “Quadruple A, un atelier a été organisé, donc le résultat sera montré à l’espace Tréteaux:

Les propositions artistiques :

Alichina Allakayepropose une pièce de théâtre expérimental intitulée « MAASALA »

Inspiré des traditions Haoussa du Niger, MAASALA veut dire problématique ou encore difficultés. Alichina Allakaye invite à cette occasion, à la méditation sur une pièce de théâtre conçue sous forme d’une performance, jouée par quatre femmes. Sur scène, elles se partagent les continents du monde à travers un jeu de hasard. L’Amérique et l’Europe s’allies, l’Asie cherche à comprendre la direction du jeu pendant que l’Afrique s’isole, il faut trouver un non partant. Cependant, la tension monte et une solution collective pourrait être proposée. Une pièce expérimentale dans un décor particulier invite à voir absolument à l’espace Tréteaux sis au rond-point Liberté (prés du grand marché de Niamey).

Alhouseini Yayé Touré propose une installation intitulée « TERRE APPETIT »

Sensible aux problématiques environnementales, Touré n’a pas hésité à utiliser comme support pour son projet un arbre. Un titre provocateur, un jeu de mots, qui donne envie justement de penser à une thérapie de notre monde contemporain. Des perfusions aux multiples couleurs qu’il administre aux différentes branches d’un arbre planté dans la coure de l’espace Tréteaux, tel un médecin évoques tous ces maux qui minent l’univers en ce moment des grandes tentions. « Je constate que notre monde est malade et il faut lui trouvé une solution pour qu’il guérisse dit-il ». Pour Alhouseini Touré, son arbre est un symbole fors pour questionner les changements climatiques.

Ali Garba propose une installation intitulée « PUNAISE »

Son projet métaphorique place le spectateur à la fois dans un bureau, mais aussi en lien direct avec ce petit objet, une sorte de clou à tête large que la punaise. Les notes des services, les communiqués d’intérêts généraux son placée sur des babillards de nos administrations publiques ou privées souvent grâce aux punaises. Ali Garba, détourne le rôle premier de ce petit objet, pour lui attribuer un autre rôle, celui que lui-même, avec son regard d’artiste nous invite à réinterpréter à notre tour à l’occasion du vernissage de cet événement unique en son genre.  

Alioum Moussa propose une installation intitulée « BONHOMME DE COULEURS »

Le projet « Bonhomme de Couleurs » est une installation sur fond de jeu interactif, qui se construit et se déconstruit. Un jeu de Puzzles, donc le spectateur décide de passer le défi de remettre les éléments en place. C’est une image de l’humain placé au milieu de plusieurs couleurs donc certaines le traverse tout en gardant intacte sa forme. Remettre les éléments du puzzle, chacun à leurs place, voici le message que nous propose Alioum Moussa.  Des petits morceaux de contre plaqué découpés, invitent à la détente au jeu et non au Je. C’est pour tout le monde enfant ou adulte, venez vous amusez.